0 Comments
由聯合數位文創股份有限公司主辦的色廊展,核心「一日生活」結合十五種顏色、十五種空間,詮釋色彩融合設計的多元性。展期一月17日至四月1日,地點在松山文創園區2號倉庫,靈感元素從房間到餐廳,辦公室到捷運站,無奇不有。
小松美羽,1984年於日本長野縣出生,作品以強烈的生死觀,靈魂以及神獸為主題,作品天地守護獸有田燒作品,已被大英博物館永久珍藏,神獸系列作品不僅風格獨特,讓人看了有種神秘與莊嚴感。
哈蘇大師攝影大賽一直以其專業性在廣大專業攝影師心中有著崇高的地位,給予各界資深攝影師以及最具潛力攝影師最高的讚譽,並使他們在世界最頂尖攝影領域中佔據一席之地。
今年共有十一位攝影師從31500幅作品中脫穎而出,非常幸運地成為2018年的哈蘇大師攝影大獎的獲獎者,一舉摘下“哈蘇大師”榮譽桂冠。參加哈蘇大師賽的資格為具備三年以上從業經驗的專業攝影師,但參賽作品不限制使用器材的品牌和畫幅。本屆賽事分為十一組,也是首次將空拍納入評選當中,並在每位攝影師中選出三幅獲獎作品。
人與人之間的交流有很多種方式,有時候只要一個眼神及動作,另一方及能會意。
此動畫以看似尋常的交流運用超現實的手法詮釋,直入人的虹膜甚至耳蝸,體內的分子漸漸擴散感染另一方,特效畫面既細緻又吸引人。
在自然界中,經常是由最簡單的元素及規則,排列形成另一個複雜而美麗的形式。
Flow/er透過設計過的鏡頭,讓我們深查出充滿視覺效果的詩歌,結合我們對有機體的認識,讓原始的美學以幾何排列的形式呈現,會發現自然界中原有的規律也能富有奇異的律動,宛如精心編舞後的現代舞,充滿力量與衝突的美感。 長期居住於加拿大,來自巴勒斯坦的藝術家Jumana Emil Abboud,深感對家園的疑惑,雖長居加拿大,卻依然感到自己不屬於那裡,始終認為巴勒斯坦才是有歸屬感的家,卻矛盾地不能落腳?她對自我身份認知的懷疑,讓她重新詮釋巴勒斯坦的民間文學,賦予收集而來的民間神話及故事新的意義及詮釋。她創作了富有詩意和情感的繪畫及攝影作品,試圖探索從她個人以及整個族群對於民間神話的回憶,這些故事述說著他們的歷史以及民族的起源,告訴他們自己是誰的民族意識。
日本微型藝術家兼攝影師田中達也自2011年開始,每天一幅精彩有趣的微型世界照片,讓他的IG粉絲數至今已破60萬人,田中先生的《MINIATURE CALENDAR》微型日曆發揮了許多巧思、創意與幽默感療癒了許多人的心,現在《微型展─田中達也的奇幻世界》正在中正紀念堂趣味盛大展出。
來自英格蘭的獲得藝術攝影大賞的攝影師Kristy Mitchell,在2008年期間,腦瘤帶走了他摯愛的母親,在母親過世七個多月後,她為了擺脫哀思的心情,便開始創作“The wonderland” 系列作品,因為他的母親是位英文老師,Kristy從小就從母親那聽到許多文學作品與奇幻的故事,這些文字不斷的在她的腦海裡圍繞成一幅幅的景象。
來自美國的藝術家-Doug Aitken,他不僅不斷地在探討不同類型的創作,同時也涉略了電影和裝置型藝術,而他的作品也在世界各地舉辦巡迴展覽,最近期的展覽作品是他在2008年所拍攝,稱為“遷移”的影片,此次展覽舉行在紐約的曼哈頓。
好看不等於好吃?
拆開美麗的包裝後,各式色彩繽紛的冰棒看起來好誘人,但一近看冰棒中的各式雜質:福壽螺與卵,紙漿,煙蒂,塑膠,廢魚網.....!? 這是台藝大視覺傳達系學生的畢業製作「100%純汙水製冰所」,他們從台灣的河水,湖水,沿岸的海水等,做出一百個污水冰棒。製作此作品的一開始,是先把各地收集來的污水冷凍做成冰棒,再把污水樣品保存於等比例的聚酯樹脂中,整個外觀包裝也由團隊精心設計。 |
Archives
April 2020
Categories
All
|