質物霽畫 2011 年 7 月透過線上方式分享獨特植物花藝作品,受到媒體與粉絲歡迎與關注。2013 正式成立公司,並結合建築背景,透過設計案、教學、創作、產品發展,組接從建築架構、生活層面、到植物藝術的融合軌跡,從理念上不斷嘗試與傳遞,透過本質思考、現象分析、和技術研究,轉化於每一次的事件與作品的藝術化成果。 如果植物花卉只停留在生活的裝扮與浪漫意志的滿足,就僅僅是意義限縮的功能性存在。萬物的生長有時間性、方向性、同時包含許多環境給予的資產;構思被放置的樣貌、聯想彼此的背景關係、發掘對物件材質的感動、進行植物種類的選擇決定,猶如一張張建築物的圖面和⼀一座座參考說明的表現模型,反映對於空間的敏感是必然,每一件植物裝置的細節紋理是藝術家與團隊感性而勇敢的詮釋,體態的形塑核⼼心在於面對未來被放置的想像和理性的操作。 六年來,質物霽畫 BOTANIPLAN VON LICHT (BVL) 探索植物與空間的深化關係,持續延展對於生命與自然的體悟,以獨特創作語彙穿透實體、超越形式與認同的枷鎖,直達心底一次次的美感經驗對話。 在品牌創辦人 李霽 LEECHI 帶領下,團隊於 2017 年 2 月進駐位處台北舊城廓的新階段工作空間。刻意選擇承德路樸實巷弄,保留室內極簡通透的動線狀態,讓每個區域的運用可以對接空間裡的人的溫度、以及最有效的彈性發揮。「空白」的空間中包覆著水泥、鐵花窗與枯山水的衝突美感,完整的極簡通透動線同時也能做為植物裝置藝術的展演空間,而玻璃門窗則保留視覺的穿梭往返、以及與空間的對比尺度關係。
在藝術家的構圖中,工作空間呈現的原始、未經包裝、甚至粗獷的面貌,其實正呼應著質物霽畫的作品風格。在植物藝術的美學表現上,質物霽畫關注的是材料本身的質地屬性與可能性,環繞著作品核心議題找尋每種元素的合適位置,經拆解、變形、重組關係產生更多情緒。質物霽畫的美學核心,並非通俗框架下柔軟花藝的浪漫印象。充滿出乎意料、甚至被理解為「奇異」的創作品味,藝術家與團隊用力打破一切理所當然、桎梏型價值觀與僵化的觀看方式,創造一道不一樣的、通往異世界的旋轉門,給予觀者更多審美上的刺激與想像。 從今年開始,質物霽畫每年都將發表一則年度主軸,讓我們關切的議題可以隨著我們的作品觸動一些共振的心靈,讓議題開始被思考、聆聽、和交流。2017 年的主軸是「環境閱讀」(environment reading),在環境自覺意識甦醒的當代生活情境中, 發展與體現藝術家與團隊的相關創作:在自然與人類於協同進化的關係中,如何找到彼此於環境/空間的對應位置,以及進行依附與共存問題的探討。 質物霽畫 BOTANIPLAN VON LICHT 感謝每一位在乎植物花卉藝術和美學的朋友,這是我們最初認識的緣由、也是我們相信植物隱藏在寂靜中的流轉張力將為世界持續注入奇妙光芒的原因。 謝謝各位,謝謝與我們一同這樣相信。
0 Comments
Leave a Reply. |
Archives
April 2020
Categories
All
|